“小鱼儿……”
郑晶看向林渊，表情有些严肃：“如果你以后还能创作出一些这种水平的作品，别说金色大厅了，咱们蓝星的五大音乐厅，你随便去哪开音乐会都没问题！”
林渊没敢接话。
肖邦太大牌了，林渊得低调。
旁边的杨钟明，则是眼睛微微眯起，似是在回味。
羡鱼这两首《夜曲》的质量已经不需要他来评价了，现场基本上没人听不出这首曲子的优秀之处。
他发现羡鱼总是可以给自己带来意外。
比如今天这两首作品，竟然是一种全新体裁的古典钢琴！
在此之前杨钟明并不知道羡鱼对古典钢琴曲还有这么深的研究。
年轻人不都喜欢现代钢琴多一些吗？
像是《致爱丽丝》。
像是《梦中的婚礼》。
羡鱼之前钢琴曲作品极少，且都是现代钢琴。
作曲学问很大，流行歌的作曲，只是其中一环，不过因为受众基础最为广泛，所以大家才最为熟悉罢了。
而在曲爹序列。
评价一位曲爹水准的高低，终究还是要看各种乐器的玩转以及交响乐等形式的音乐为主。
拿钢琴和吉他这两种常见乐器举例。
钢琴更注重旋律线条色彩，吉他则是律动节奏更丰富些。
比如周董的作品。
类似《安静》或者《不能说的秘密》等歌曲就是典型的钢琴思维作品。
而类似《简单爱》，《稻香》等作品就是典型的吉他思维作品。
不同乐器的作曲思维都不一样。
哪怕是曲爹，又有多少人可以样样精通呢？
如今羡鱼却展现出了这方面的潜力，他的未来很值得期待。
……
而随着两首《夜曲》的信息公开，各大包厢都迅速有了反应。
之前大家都在猜测两首作品的作者。
没人想到这两首古典钢琴曲竟然出自羡鱼之手！
“作品名，《夜曲》？”
“名字和意境倒是很符合。”
“创作者蓝星近期新晋的曲爹么……”
“不愧是蓝星有史以来最年轻的曲爹，他这手古典钢琴的造诣，连松岛雨都略逊一筹了，这个年轻人了不起啊。”
“有意思。”
“松岛雨代表中洲，气势汹汹狙击羡鱼，没想到直接撞到了铁板。”
“直接在金色大厅分出高下，今天松岛雨面子丢大了。”
“主要是这种直观的对比，松岛雨的作品确实优美典雅，但那种抒情的格局还是狭隘了些，太过哀怨，也太过多愁善感，这是松岛雨所有作品一贯推崇的沙龙情调，羡鱼的《夜曲》相对情感更充实，丰富的思想和多彩的织体以及较强烈的情绪与力度对比，像一个浪漫主义的诗人，据说羡鱼本就会写诗，所以说他是曲爹里的诗人并不为过。”
“曲爹诗人不好听，钢琴诗人倒是挺贴切。”
无论曲爹个人水平的差距有多大，但凡能够成为曲爹的音乐人，毫无疑问都是有着极高品鉴水准的存在。
在这些人的口中，《夜曲》评价非常高。
只是这首曲子具体有多厉害，这并非大家只听了一遍之后一瞬间就能想明白的，曲爹都不能。
总归还是需要事后对照曲谱再研究，才能有更实质性的评价。
以《夜曲》初听时的感受来说，这是一首值得大家回头再研究的作品。
……
网络上。
不少观看直播的网友陡然来劲了！
靠！
作曲人，羡鱼？
刚刚那两首曲子竟然是鱼爹的作品？
羡鱼才刚刚成为曲爹几天啊，作品就开始登上五大音乐厅之一的金色大厅了！
紧接着。
大家突然意识到一件事：
“这么说，诸神之战，鱼爹就是拿的这两首作品？”
“应该就是这样，而松岛雨那首，应该也是诸神之战的曲子，敢情两人在金色大厅已经提前碰了一波！”
“靠！”
“我都没仔细听，古典钢琴不是我的菜，不过就笼统的体验来说我感觉羡鱼的作品比松岛雨更好。”
“专业人士告诉你，羡鱼这首太厉害了！”
“很舒服的作品，甜美又浪漫，这种风格我还是第一次听到，感觉晚上一个人听会更有感觉，符合《夜曲》这个名字。”
“好听，但具体让我评价，我说不出来。”
“估计过几天就有评价出来了，看看专业人士怎么说吧，就我的感受来说羡鱼这次的钢琴曲很不简单，不过也可以理解为废话，金色大厅上的作品就没几首是简单的。”
指望大家都能听懂古典钢琴不现实。
不过音乐这玩意儿听的是旋律。
就好像人们听外国歌，同样听不懂，这并不代表着大家不喜欢。
蓝星很多人从小熏陶在艺术里，《夜曲》这样的音乐，还是很能戳中一些人的点，只是真正喜欢这类音乐的人，不怎么在网上发言罢了。
古典钢琴门槛高？
真到了打榜的时候再看看，有